ಏಕೆ ಅನೇಕ ಡೆಗಾಸ್ "ಲಿಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್ಸ್" ಇವೆ?

ಒಂದು ಕಲಾಕೃತಿ 28 ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು ಎಂಬುದರ ನಿಜವಾದ ಕಥೆ

ನೀವು ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣವಾದಿ ಕಲೆಯ ಒಂದು ಪ್ರಾಸಂಗಿಕ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಎಡ್ಗರ್ ಡೆಗಾಸ್ನ "ಹದಿನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಲಿಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" (1881) ಅನ್ನು ನೋಡಿದ್ದೀರಿ.

ಮತ್ತು ಮುಸೀ ಡಿ'ಒರ್ಸೆ. ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಬೋಸ್ಟನ್. ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಡಿ.ಸಿ ಯ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಕೂಡಾ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಇತರರು. ಎಲ್ಲಾ ಒಟ್ಟಾಗಿ, ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ "ಲಿಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ನ 28 ಆವೃತ್ತಿಗಳಿವೆ.

ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಮೂಲ (ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ) ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರೆ, ಇದು ಹೇಗೆ ಆಗಿರಬಹುದು? ಯಾವುದು ನಿಜವಾದದು? ಗಂಭೀರವಾಗಿ, w ಹೈ ಅಲ್ಲಿ ಅನೇಕ "ಲಿಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ಇವೆ? ಈ ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ, ಒಂದು ಮಾದರಿ, ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಕೋಪಗೊಂಡ ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಕಂಚಿನ ಫೌಂಡರಿ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ.

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಸೋಣ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ನೃತ್ಯಗಾರರ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಎಡ್ಗರ್ ಡೆಗಾಸ್ ಆಸಕ್ತಿ ತೋರಿದಾಗ, ಈ ಕೆಳವರ್ಗದ ಹುಡುಗಿಯರ ಮತ್ತು ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳಿದ್ದರಿಂದ ಇದು ವಿವಾದಾತ್ಮಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅವುಗಳು ತಮ್ಮ ಅಥ್ಲೆಟಿಕ್ ದೇಹಗಳನ್ನು ರೂಪ-ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ವಸ್ತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದ್ದವು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವ-ಬೆಂಬಲ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಗಣ್ಯರ ಆಸಕ್ತಿಯುಳ್ಳ ಬ್ಯಾಲೆ ಎಂದು ಇಂದು ನಾವು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದರೂ, ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಸಮಾಜವು ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ಯೋಗ್ಯತೆಗಳ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸಲು ಪರಿಗಣಿಸಿರುವ ಮಹಿಳೆಯರ ಮೇಲೆ ಬೆಳಕು ಚೆಲ್ಲುವಲ್ಲಿ ಡೆಗಾಸ್ ವಿವಾದಾತ್ಮಕವಾಗಿತ್ತು.

ಡೆಗಾಸ್ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಇತಿಹಾಸ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ಮತ್ತು "ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ತಾನು ಭಾವಿಸಿದ್ದರಂತೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ.

ಮೋನೆಟ್ ಮತ್ತು ರೆನಾಯರ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣವಾದಿ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ದಾಗಸ್ ನಿಕಟವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರೂ, ಡೇಗಾಸ್ ನಗರ ಮಾದರಿಗಳು, ಕೃತಕ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಷಯಗಳಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು. ದೇಹದಲ್ಲಿ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅಧಿಕೃತ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅವರು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬಾರ್, ವೇಶ್ಯಾಗೃಹಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಲೆ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲದೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸೇತುವೆಗಳು ಮತ್ತು ನೀರಿನ ಲಿಲ್ಲಿಗಳಿಲ್ಲ.

ನರ್ತಕರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಅವನ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಬಹುಶಃ, ಈ ಶಿಲ್ಪವು ಶ್ರೀಮಂತ ಮಾನಸಿಕ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ ಸುಂದರವಾಗಿ, ಅದು ಮುಂದೆ ಒಂದು ಗಝ್ಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿವಾರಿಸುತ್ತದೆ.

1870 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಪೇಜ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಸ್ಟಲ್ಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಸುದೀರ್ಘ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ನಂತರ ಡೆಗಾಸ್ ಸ್ವತಃ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೇರಾನ ಬಾಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಯುವ ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರ್ತಿಯ ಶಿಲ್ಪದ ಮೇಲೆ ಡೆಗಾಸ್ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ್ದಾನೆ.

ಈ ಮಾದರಿಯು ಮೇರಿ ಜೆನೆವೀವ್ ವೊನ್ ಗೊಥೆಮ್, ಬೆಲ್ಜಿಯಂ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೇರಾ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಂಪೆನಿಗೆ ಬಡತನದಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಒಂದು ವಿಧಾನವಾಗಿ ಸೇರಿಕೊಂಡರು. ಆಕೆಯ ತಾಯಿ ಲಾಂಡ್ರಿನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಅಕ್ಕ ವೇಶ್ಯೆಯಾಗಿದ್ದರು. (ಮೇರಿ ಅವರ ಕಿರಿಯ ಸಹ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ನೊಂದಿಗೆ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಳು.) ಅವರು ಕೇವಲ 11 ವರ್ಷದವಳಾಗಿದ್ದಾಗ, ಮೊದಲು ಅವಳು 14 ವರ್ಷದವನಾಗಿದ್ದಾಗ, ನಗ್ನ ಮತ್ತು ಅವಳ ಬ್ಯಾಲೆ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ 14 ವರ್ಷದವನಾಗಿದ್ದಾಗಲೇ ಅವಳು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಡೆಗಾಸ್ಗಾಗಿ ಎದುರಾಳಿಯಾದಳು. ದೀಗಾಸ್ ಬಣ್ಣದ ಜೇನುಮೇಣ ಮತ್ತು ಮಾಡೆಲಿಂಗ್ ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನಿಂದ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದೆ.

ಮೇರಿ ಅವರು ಸಾಧ್ಯತೆ ಇರುವಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ; ಬಡ ತರಗತಿಗಳ ತರಬೇತಿಯಿಂದ ಒಂದು ಹುಡುಗಿ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿರಬೇಕು. ಅವರು ನಾಲ್ಕನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪೋಯ್ಸ್ಡ್ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮಾಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ದಿನಚರಿಯ ಅಭ್ಯಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಡುಗಾಸ್ ಅವರನ್ನು ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ. ಅವಳ ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಬಿಗಿಯುಡುಪುಗಳು ಮುದ್ದೆಯಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಮುಖವು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದಲ್ಲಿ ಮುಂದಕ್ಕೆ ತಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದು ಬಹುತೇಕ ಗಂಭೀರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅದು ಹೇಗೆ ಅವಳು ನೃತ್ಯಗಾರರ ನಡುವೆ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಬಲವಂತದ ವಿಶ್ವಾಸ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರ ನಿರ್ಣಯದಿಂದ ಅವಳು ಕಿರಿದಾಗುತ್ತಾಳೆ. ಅಂತಿಮ ಕೆಲಸವು ವಸ್ತುಗಳ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ಯಾಸ್ಟೀಕ್ ಆಗಿತ್ತು. ಅವಳು ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಚಪ್ಪಲಿಗಳ ಜೋಡಿ, ನಿಜವಾದ ಟುಟು ಮತ್ತು ಮಾನವನ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ ಮೇಣದೊಳಗೆ ಧರಿಸಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಲಿನಿಂದ ಹಿಂಬಾಲಿಸಿದ್ದಳು.

ಪೆಟೈಟ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ಯೂಸ್ ಡಿ ಕ್ವಾಟೋಝೆ ಆನ್ಸ್ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ 1881 ರಲ್ಲಿ ಸಿಕ್ಸ್ತ್ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಾಗ ಅವರನ್ನು ಕರೆಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಂತೆ , ತಕ್ಷಣವೇ ತೀವ್ರ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ನಿರಾಶೆಯ ವಿಷಯವಾಯಿತು. ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಪಾಲ್ ಡೆ ಚಾರ್ರಿ ಇದನ್ನು "ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ರಿಯಾಲಿಟಿ" ಗಾಗಿ ಶ್ಲಾಘಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಇದು ಒಂದು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮೇರುಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಗೋಥಿಕ್ ಕಲೆ ಅಥವಾ ಪುರಾತನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಶಿಲಾಶಾಸನಕ್ಕಾಗಿ ಕಲಾ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪೂರ್ವಿಕರನ್ನು ಇತರರು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇವೆರಡೂ ಮಾನವ ಕೂದಲು ಮತ್ತು ಜವಳಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡಿವೆ. ಇಟಲಿಯ ಬ್ಯಾರನ್ ಎಂಬ ಗೈಟಾನೊ ಬೆಲ್ಲೆಲಿಯನ್ನು ವಿವಾಹವಾದ ಇಟಲಿಯ ನೇಪಲ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದ ಡೆಗಾಸ್ ಅವರ ಚಿಕ್ಕಮ್ಮನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುವುದರ ಮೂಲಕ ಮತ್ತೊಂದು ಸಂಭವನೀಯ ಪ್ರಭಾವವು ಬರಬಹುದು.

ಅಲ್ಲಿ, ಡೆಗೊಸ್ ಮನುಷ್ಯನ ಕೂದಲು, ಬಟ್ಟೆ ನಿಲುವಂಗಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಮಡೋನ್ನಾದ ಶಿಲ್ಪಕೃತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಇಟಲಿಯ ಗ್ರಾಮಾಂತರ ಪ್ರದೇಶದ ರೈತ ಮಹಿಳೆಯರಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದರು. ನಂತರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸೊಸೈಟಿಯಲ್ಲಿ ಡೇಗಾಸ್ ಕಣ್ಣಿಗೆ ಬೀಳಬಹುದೆಂದು ಊಹಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯು ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗದ ಜನರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ನಿಜವಾಗಿ ಖಂಡಿಸಿತು.

ನಕಾರಾತ್ಮಕ ವಿಮರ್ಶಕರು ಜೋರಾಗಿ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಲೂಯಿಸ್ ಎನಾಲ್ಟ್ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು "ಸರಳವಾಗಿ ಭೀಕರವಾದ" ಎಂದು ಕರೆದರು ಮತ್ತು "ಹದಿಹರೆಯದವರ ದುರದೃಷ್ಟವು ಎಂದಿಗೂ ದುಃಖದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ." ಒಂದು ಬ್ರಿಟಿಷ್ ವಿಮರ್ಶಕ ಎಷ್ಟು ಕಡಿಮೆ ಕಲೆಯನ್ನು ಮುಳುಗಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ವಿಷಾದಿಸುತ್ತಾನೆ. "ಲಿಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ಅನ್ನು ಮ್ಯಾಡಮ್ ಟುಸ್ಸಾಡ್ ಮೇಣದ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಡ್ರೆಸ್ಮೇಕರ್ಗಳ ಮನುಷ್ಯಾಕೃತಿ ಮತ್ತು "ಅರೆ-ಈಡಿಯಟ್" ಗೆ ಹೋಲಿಸಿದಾಗ ಇತರ ಟೀಕೆಗಳು (30 ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಬಹುದು)

"ಲಿಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್ ಫೇಸ್" ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕ್ರೂರ ಪರಿಶೀಲನೆಗೆ ಒಳಗಾಯಿತು. ಅವಳು ಮಂಕಿನಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದಳು ಮತ್ತು "ಪ್ರತಿ ವೈಸ್ನ ಹಗೆತನದ ಭರವಸೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮುಖ" ವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು. ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆನಾಲಜಿಯ ಅಧ್ಯಯನವು, ಕ್ರಾನಿಯಮ್ ಗಾತ್ರದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನೈತಿಕ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ನಂಬಿಕೆಯು ಅನೇಕವೇಳೆ ದೆಗಾಸ್ "ಲಿಟ್ಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ಅನ್ನು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖವಾದ ಮೂಗು, ಬಾಯಿ ಮತ್ತು ನೋವಿನಿಂದ ಹಿಡಿದಿರುವ ಹಣವನ್ನು ನೀಡಿದ್ದು, ಅವಳು ಕ್ರಿಮಿನಲ್ ಎಂದು ಸೂಚಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಡೆಗಾಸ್ನ ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳು ತಮ್ಮ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಕೊಲೆಗಾರರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಡೇಗಾಸ್ ಯಾವುದೇ ಹೇಳಿಕೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ನರ್ತಕಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೊಂದಿದ್ದರಿಂದ, ನಿಜವಾದ ಆಕೃತಿಗಳ ಚಲನೆಗೆ ಅವನು ಆಸಕ್ತನಾಗಿದ್ದ. ಅವರು ಬಣ್ಣಗಳ ಸಮೃದ್ಧ ಮತ್ತು ಮೃದುವಾದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಅವರ ವಿಷಯಗಳ ದೇಹ ಅಥವಾ ಪಾತ್ರಗಳ ಸತ್ಯವನ್ನು ಅಸ್ಪಷ್ಟಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲಿಲ್ಲ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, "ಲಿಟ್ಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ಮಾರಾಟವಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಸ್ಟುಡಿಯೊಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನ ಮರಣದ ನಂತರ ಸುಮಾರು 150 ಇತರ ಶಿಲ್ಪಿ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಉಳಿದವು.

ಮೇರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಆಕೆಯು ಒಪೇರಾದಿಂದ ಹೊಡೆದಿದ್ದು, ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ತಡವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ "ಹದಿನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಲಿಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" 28 ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು?

1917 ರಲ್ಲಿ ಡೆಗಾಸ್ ಮರಣಹೊಂದಿದಾಗ, ಆತನ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಮೇಣದ ಮತ್ತು ಮಣ್ಣಿನ ಮೇಲೆ 150 ಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ. ಡಿಗಾಸ್ನ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳು ಕೊಳೆತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಾಪಾಡುವ ಸಲುವಾಗಿ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಕಂಚಿನಿಂದ ಎರಕ ಹೊಯ್ಯಬೇಕೆಂದು ದೃಢೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ತುಣುಕುಗಳಾಗಿ ಮಾರಬಹುದಾಗಿದೆ. ವಿಶೇಷ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕಂಚಿನ ಫೌಂಡರಿನಿಂದ ಎರಕದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಬಿಗಿಯಾಗಿ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. "ಲಿಟ್ಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ನ ಮೂವತ್ತು ಪ್ರತಿಗಳು 1922 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟವು. ಡೆಗಾಸ್ನ ಪರಂಪರೆಯು ಬೆಳೆಯಿತು ಮತ್ತು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಗಳಿಸಿದಂತೆ, ಸಿಲ್ಕ್ ಟ್ಯುಟಸ್ಗೆ ನೀಡಲಾದ ಈ ಕಂಚಿನ ಪದಾರ್ಥಗಳನ್ನು ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡವು.

"ಲಿಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್ಗಳು" ಎಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ನಾನು ಅವುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡಬಹುದು?

ಮೂಲ ಮೇಣದ ಶಿಲ್ಪ ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಡಿ.ಸಿ ಯ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿದೆ. 2014 ರಲ್ಲಿ "ಲಿಟ್ಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ನ ವಿಶೇಷ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕೆನ್ನೆಡಿ ಸೆಂಟರ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಕೆಯ ಉಳಿದ ಭಾಗವನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿಸುವ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪ್ರಯತ್ನವೆಂದು ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು. ನಿಗೂಢ ಜೀವನ.

ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ನೋಡಬಹುದಾದ ಕಂಚಿನ ಎರಕಹೊಯ್ದವು ಈ ಕೆಳಕಂಡಂತಿವೆ:

ಬಾಲ್ಟಿಮೋರ್ MD, ಬಾಲ್ಟಿಮೋರ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್

ಬೋಸ್ಟನ್ ಎಮ್ಎ, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಬೋಸ್ಟನ್

ಕೋಪನ್ ಹ್ಯಾಗನ್, ಡೆನ್ಮಾರ್ಕ್, ಗ್ಲೈಟೋಟೆಕೆಟ್

ಚಿಕಾಗೊ IL, ಚಿಕಾಗೊ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್

ಲಂಡನ್ ಯುಕೆ, ಹೇ ಹಿಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

ಲಂಡನ್ ಯುಕೆ, ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್

ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ NY, ದಿ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ (ಈ ಲಿಟ್ಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್ ಕೂಡಾ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ದೊಡ್ಡ ಸಂಗ್ರಹದ ಕಂಚಿನ ಸಂಗ್ರಹದೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿದೆ.)

ನಾರ್ವಿಚ್ ಯುಕೆ, ಸೈನ್ಸ್ಬರಿ ಸೆಂಟರ್ ಫಾರ್ ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್

ಒಮಾಹಾ ಎನ್ಬಿ, ಜೋಸ್ಲಿನ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ (ಸಂಗ್ರಹದ ಆಭರಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ)

ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಮ್ಯೂಸಿಯೆ ಡಿ'ಒರ್ಸೆ (ದಿ ಮೆಟ್ ಜೊತೆಗೆ, ಈ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ಡೆಗಾಸ್ ಕೃತಿಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು "ಲಿಟ್ಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ಅನ್ನು ಸಂದರ್ಭೋಚಿತವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಪಸಾಡೆನಾ ಸಿಎ, ನಾರ್ಟನ್ ಸೈಮನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ PA, ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್

ಸೇಂಟ್ ಲೂಯಿಸ್ MO, ಸೇಂಟ್ ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ಟೌನ್ MA, ದಿ ಸ್ಟರ್ಲಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸಿನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್

ಹತ್ತು ಕಂಚುಗಳು ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿದೆ. 2011 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಸ್ಟಿ ಅವರ ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು $ 25-35 ದಶಲಕ್ಷದಷ್ಟು ಗಳಿಸುವ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಿದೆ. ಒಂದೇ ಬಿಡ್ ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ವಿಫಲವಾಗಿದೆ.

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, "ಲಿಟ್ಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್" ನ ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಆವೃತ್ತಿಯು ಇದೆ, ಅದು ಡೆಗಾಸ್ನಿಂದ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಚರ್ಚೆ ಮುಂದುವರೆದಿದೆ. ಡೆಗಾಸ್ಗೆ ಒಂದು ಗುಣಲಕ್ಷಣವು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರೆ, ನಾವು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ನಮೂದಿಸಲು ಪೋಯ್ಸ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಮತ್ತೊಂದು ಡ್ಯಾನ್ಸರ್ ಹೊಂದಿರಬಹುದು.